Ra mắt vở ballet lấy cảm hứng từ tranh dân gian Đông Hồ
Vở ballet “Đông Hồ” sẽ ra mắt khán giả vào tối ngày 22 và ngày 23/3 tại Nhà hát Lớn Hà Nội. Tác phẩm có sự kết hợp truyền thống hội họa dân gian cùng nghệ thuật cổ điển và đương đại của thế giới.
Tranh Đông Hồ, với những giá trị mang tính văn hoá độc đáo, đã được công nhận là Di sản văn hoá phi vật thể cấp Quốc gia, và trở thành nguồn cảm hứng sáng tạo nhiều sản phẩm độc đáo và ấn tượng trong nhiều lĩnh vực như thời trang, hội họa, âm nhạc,... Tuy nhiên, tranh Đông Hồ hiếm khi được sử dụng làm chất liệu để sáng tạo qua các hình thức nghệ thuật như múa đương đại, ballet, âm nhạc cổ điển,... Đây cũng chính là lý do khiến biên đạo múa Nguyễn Ngọc Anh mang ý tưởng vẽ tranh Đông Hồ bằng vũ điệu uyển chuyển của đôi giày mũi cứng qua chuyển động mềm mại, thanh thoát và quý phái của các nghệ sỹ ballet.
![]() |
| Các nghệ sĩ tích cực tập luyện cho vở diễn. (Ảnh: Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam ) |
Nói về tác phẩm này, Biên đạo múa Ngọc Anh chia sẻ: “Tôi rất muốn mang đến cho Đông Hồ một linh hồn mới, bằng nét vẽ mới, không phải chỉ là khuôn dập gỗ, hay những thiết kết trang phục, mà bằng "ngòi bút" sắc sảo tạo nên bởi đôi giày mũi cứng của người nghệ sĩ múa ballet. Mặt khác, dù sống ở nước ngoài, nhưng tâm hồn tôi vẫn là người Việt, vẫn muốn mang hồn Việt đến với nghệ thuật cổ điển nước ngoài, khiến công chúng vừa được đến với những chân trời mới của nghệ thuật mà vẫn giữ được niềm tự hào của văn hóa truyền thống dân tộc”.
Tác phẩm dẫn dắt người xem đến với sự tinh tế giản dị được truyền tải một cách trừu tượng và mang tính cảm nhận. Thông điệp “Cho và Nhận” xuyên suốt vở múa chính là sự kết nối chặt chẽ dựa trên giá trị nhân văn của người Việt Nam.
Bên cạnh đó, “Đông Hồ” còn có sự hòa quyện khéo léo giữa những hình ảnh văn hóa và tinh hoa của quê hương Việt Nam với âm nhạc hàn lâm thế giới thông qua “Bốn mùa - New For Seasons”, bản giao hưởng do nhà soạn nhạc cổ điển đương đại Max Richter biên soạn lại từ bản gốc cùng tên của Antonio Vivaldi - một trong những nhà soạn nhạc Baroque vĩ đại nhất của thế giới.
Nói về ý tưởng đưa “Đông Hồ” lên sân khấu Ballet, ông Phan Mạnh Đức, Giám đốc Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam cho biết: “Vẫn đi theo tôn chỉ của Nhà hát là đưa nghệ thuật hàn lâm nói chung và Ballet nói riêng đến gần hơn với công chúng Việt, Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam quyết định xây dựng Đông Hồ với mong muốn gắn kết hơn nữa, làm mới hơn nữa sợi dây kết nối giữa nghệ thuật hội họa truyền thống với nghệ thuật ballet cổ điển thế giới. Để người yêu múa không còn cảm thấy sự xa vời của nghệ thuật dân gian truyền thống, mà nó đã và đang hiển hiện trong từng vũ khúc Ballet cổ điển của phương Tây”.
Một trong những nét độc đáo nữa của vở Ballet Đông Hồ còn nằm ở thiết kế tối giản của trang phục, sân khấu. Sự tối giản này sẽ góp phần đẩy hiệu ứng hình ảnh, thông qua khả năng sáng tạo của chuyên gia visual, với sự hỗ trợ hiệu quả của hệ thống công nghệ hiện đại sẽ giúp kích thích mọi giác quan của khán giả, tạo nên không gian nghệ thuật sang trọng nhưng không kém phần rất đỗi gần gũi, quen thuộc của nhà hát Lớn Hà Nội.
Để giúp khán giả có cái nhìn sâu hơn về vở Ballet Đông Hồ, Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam còn triển lãm tranh Đông Hồ tại sảnh Nhà hát Lớn Hà Nội. Dịp này, các nghệ nhân đến từ làng tranh Đông Hồ sẽ giúp khán giả tìm hiểu các vật liệu, quá trình làm nên một tác phẩm tranh và trực tiếp tham gia tạo nên bức tranh Đông Hồ của riêng mình./.


